cg插画场景教程
在我们的日常生活中,往往会遇到CG场景制作教程的问题。
电脑:华为MateBook14
系统:Windows10
软件:SketchUp10.0
1、首先,要在SketchUp中绘制简单的矩形形状,只需单击工具栏上的圆形图标上的下拉框,然后选择矩形。您可以通过单击画布上的第一个角落来创建矩形,然后您可以设置第二个角落来创建矩形。然后,您可以使用“推/拉”工具将矩形拉成3D形状。线条工具允许您以相同的方式绘制其他形状。
2、然后,我使用渲染来设置一些情绪,玩弄灯光和阴影。您可以使用“阴影”工具栏(“视图”>“阴影”))在SketchUp中完成此操作。一旦我对我的作品感到满意,我将文件导出到Photoshop中,进入文件>导出> 2D图形,这将弹出一个对话框的选项,并保存为JPEG。在Photoshop中,我开始用颜色和柔光的渐变工具放下一些基本颜色,这些微妙的色调将是情绪的主要调色板。
3、然后,设置了基本颜色,我就开始为整个场景添加纹理。我在软光和普通模式下添加这些纹理,使用橡皮擦工具和设置为“转移”选项的软笔刷(在笔刷笔触的两端创建淡入淡出效果)。
并在必要时擦除部分纹理。然后拿一个纹理笔刷,把这两种技术混合在一起。最后,我勾勒出一排云彩,大致勾勒出天空。
4、然后,开始在背景上非常密集地工作,在山和天空中添加细节,通过在柔和的光模式中添加阴影来加强光线,并在正常模式下增加(绘画)纹理。我还增加了天空的大气气氛(在正常模式下使用主动转移选项进行绘制),以给予更多的深度和移动到场景。
5、然后,用Curves面具进一步强调光线和对比度,以增加表征场景的情绪。 下一步是细化整个环境,所以我继续在普通模式下使用画笔,在前景中绘制所有细节。
6、最后,通过描绘粗糙的线条,得到一个确定的黑色形状(如轮廓)。 此时,我开始使用“正常”,“颜色”和“主动转移”来绘制体积,以更好地控制画笔。然后我开始用Lighten图层模式对角色进行阻挡,添加阴影来匹配角色的颜色和环境情绪。 最后,我在装甲的外部添加一些光点,以便与角色形成更多的对比。
插画是怎么画的，
一 插画能在纸上画不就行了吗?为什么还要学习软件?费劲不?
插画在纸上画,那是一个传统的插画绘画方法,用到纸张颜料等,这个就是我们通常说的手绘插画,而学软件画插画,指的是
数位板
插画,或者叫
板绘
插画,就是在电脑上进行一个插画的绘制,而这种形式有没有必须学习呢?当然有必要的,现在网上接单约稿,基本都要求用数位板进行绘画,因为方便修改,绘画的效率也快,是目前市场的主流需求,所以大家很有必要通过软件进行一个插画的绘制。大家可以理解一下下面的板绘是怎么回事,就知道为什么画插画要用到软件了。
板绘通俗理解就是在电子设备数位板上进行绘画,绘画效果在电脑上呈现,会用到
ps软件
和sai软件,而不是用传统的画笔和纸张。板绘作为科技进步的产物,非常明显的优点是非常方便反复修改和调整,帮助画师节省了大量时间和精力,板绘作品也方便保存,而且不用颜料和纸张,基本上是0成本。下图就是用一台数位板绘画的效果呈现。
二 学习插画软件的操作方法很简单,但是会软件的设计思维很难。
很多小伙伴会纳闷,软件的操作方法我都会啊,为什么当我去绘画的时候,感觉非常的力不从心,画不出什么像样的作品呢?画的作品简直就是惨不忍睹啊,一方面是因为软件的使用你不熟练,另一方面你不具备通过软件进行的设计思维,并没有从真正的层面上掌握软件,我们通常说学东西要从两个层面下手,道和术的层面,术是方法,道是思维和根本。就像用同样都调料,厨师炒出来的菜,就是比我们做的香,这就是厨师有一种炒菜的思维,知道怎么利用配比调料,才能达到恰到好处的状态。
为了帮助大家提升学习插画软件的技术操作,以及设计思维的提升,真正的提高自己对软件的驾驭能力,同学们可以到一位高手老师那里去取取经,充实一下自己,开阔一下眼光,他每天晚上8点都会在网上免费直播讲板绘插画原画课程,即便是很多零基础的同学也很喜欢去听,因为老师讲的通俗易懂还挺幽默,对大家的思维提升,会有一种很好的指引作用,要想学会真正有用的板绘插画,就的找高手老师不断学习,这才是学习的真谛。想学的同学可以到羽柔老师的卫馨(谐音):排在前边的是:w9,排在后边的是:kaka,把以上两组字母按照先后顺序组合起来即可。
人生的成功不是无缘无故的成功,没有
天上掉馅饼
的成功,只有通过不断学习,不断的给自己加油,补充能量,你才能真正拨开云雾见月明。把别人脑袋里的东西,放到自己脑袋里,让自己更强大,此为智者。
三 常用的三款电脑插画绘画软件。
1. PS:
PS是公认的最强大的图片编辑软件,正因为强大所以功能繁多导致过于臃肿,绘画者能用到的功能其实只占其功能中的很小一部分,优点是强大的变形工具,图层模式,曲线调整工具等等,当然缺点也很明显,首先是很多操作必须结合键盘
快捷键
使用,大量的操作离开键盘就需要进入进入再进入,对于数位屏患者实在不友好,软件门外汉学习成本较高;其次是更新到2019CC了,千呼万唤的抖动修正(防滑)依然十分难用,色彩融合依旧难受。他强悍的笔刷制作和普及型决定了大部分的绘画工作者都在PS的生态里,所以PS称为图像编辑或制作的必学软件。
2.SAI2:
注意,是SAI-2,在SAI的基础上完成了翻天覆地的变化,补齐了众多短板,也完美继承了前者的众多优点,线条防抖依然顺滑如丝,色彩融合依然自然感人,这才是一款专心为绘画人士设计的绘画类专用软件,敲一下重点,它是绘画类软件,而PS是图像编辑软件,PS这位老大哥只是在编辑图片的同时顺带做了一些绘画的功能,而SAI2才是专精于绘画的一款小而精的软件。
3.CSP:
是一款在漫画方面有着强大优势的绘画类软件,具有SAI的所有优点,又具备PS的部分功能,当然连PS臃肿者提高
工作效率
。这款软件的诞生真正说明了只有日本工程师才能做出真正为画师服务的软件,它才是漫画师和日风插画师的心中白月光,不二之选。
总结这三款软件:
(1)PS擅长厚涂,表现厚重真实的质感和光影,或搭配强大的笔刷拓展模仿纸上或布面质感的绘画,曲线工具调整画面也十分好用,即使是以其他绘画软件作为主力工具,PS也需要作为成稿最后调整的辅助工具,必学指数十颗星。(主力工具)
(2)SAI2的优势在于绘制
赛璐璐
的插画,线稿顺畅舒展,颜色清亮干净,SAI2本身就是一个清纯可爱的小姑娘。
CSP,不用说了,画漫画的选他准没错。
四 苹果手机上常用的绘画软件。
IPAD iOS系统上最好的两款APP:Procreate、Artstudio Pro
Procreate简单易学,版面简洁,对初学者来说十分友好,目前iPad上最好用的APP之一,我认识的
朋友圈
用IPAD的基本默认用这款软件。最大的问题在于它无法导入第三方笔刷,所以对习惯于PS和SAI的老鸟必然会有点力不从心俗称不举的懊恼在心中翻腾。
Artstudio Pro是目前IPAD上最接近PS的软件,从版面设计和功能布局都非常相似,甚至可以直接将PS笔刷和画笔预设直接导入到APP里,默认分组十分酸爽。这货就连防抖都完美继承了PS的鸡肋不可用,不过它的变形工具还没做到PS那样充满想象力,大笔刷的延迟感居然要好于PS,如果不是全英文,这货毫无疑问是目前IPAD上最好的APP,没有之一。据说马上Artstudio Pro要推出汉化版本,Procreate已经哭晕在厕所,据说满血无阉割版PS也要登录IPAD,IPAD上所有的绘画APP一起哭晕在厕所。
怎么画插画
角色设计:全身
全身的设计会着重于角色服装,且需要同时绘制正面与背面。这次的主题是「日式火锅」!
一旦开始绘制轮廓,不知不觉可能就会沉迷于其中,只要懂得如何应用角色的轮廓,就能顺利推进所有步骤。
虽然轮廓在角色设计中是非常重要的一个部分,但是,比起轮廓我更重视风格和服装。(虽然重视风格和服装可能会让设计看起来没那么扎实,但是对我来说,美丽的外观还是重要得多!)
浮现的灵感给了我以下三个主要的形状。
发型的印象是米粉(扁米粉)
武器的印象是筷子
外套和领子的印象是饭碗
一边绘制底稿,一边思考粗略的配色,这也是设计过程的一部分。在我的脑海中,会在进行构图的同时帮衣服配色。
若觉得色彩过于单调乏味,我就会追加包包、小配件、武器、玩具等装饰品,并思考要如何安排每个物品的颜色。
另外,我还得考虑衣服的质料来决定皱褶的种类。基本上,如果皱褶少,代表衣服使用较为厚重的质料。
如果想在后续绘制细节,先决定好材质或素材(皮革、棉布等)会比较好。
在这个设计中,为了不要让观赏者觉得女孩身上穿着普通的贴身衣物和白汗衫,因此我也会思考夹克里面是穿成什么样子。将女孩的夹克设计成细节丰富的大尺码,里面则是贴身的简素服装,在没有夹克的状态能够展现身材。如此一来就能营造对比,看起来会更帅气。
在这个角色设计上,形成对比的特性如下所示。
细致/简素
大尺码/合身
这样贴身衣物的设计就完成了,接着来设计夹克吧!先在别的地方帮夹克的图案打底稿,图案上画有大葱、胡萝卜、香菇、牛肉薄片等日式火锅常见的材料。
说不定在这里已经有人注意到,我用了莴苣和虾子来设计发夹上的布偶。我会选择绿色和红色的物体是有理由的,因为这些颜色占了火锅食材大部分的颜色,使用起来在画面上的效果会很好。
「混色」是一种选色的方法。
接下来再举一个例子吧!
如果夹克素材是淡绿色的仙人掌,那么把开花的仙人掌当成发圈也不错吧?通常花的颜色是白色、红紫色或黄色。
另外,也可以绘制三根巨大的仙人掌刺,分别涂成白色、红紫色、黄色。
尽管仙人掌大部分的面积都是绿色的,我却不选择绿色的原因是什么呢?其实就算选择绿色也无妨。
但是,如果在大范围的浅绿色中加上显眼的红色,就能在画面中营造出「对比」。
这就是配色的另外一种技巧。
角色的底色如下图所示,如果具备色彩理论的相关知识,会对配色很有帮助。我选择黄色和蓝色的理由和红绿一样,是为了让暖色和冷色搭配在一起。
正面和背面:
外套的配色如下所示,我参考了杯装泡面包装上的标签,帮外套配置了颜色。这个设计即使是直接印在杯面容器或标签上,也完全没有问题。
追加作为女孩武器的筷子和光影,这样就完成了!
