幼儿园水墨竹影需要材料
毛笔,墨,毛毡,洗笔筒,笔架纸等。
最好是生宣纸。生宣水墨韵味最浓。可以选用生宣里的特净、净皮。熟宣的话只能用积水法来画写意竹子。或是画工笔画。水墨是中国传统宣纸绘画的神韵所在,竹子的水墨画表现,就运用的是墨色和笔头含水量及技法,巧妙描绘出竹子的姿态与气韵。
《竹影》赏析600字
写意的画,童真的趣――说课丰子恺《竹影》
三叶草民
《竹影》是人教版七年级下册第四单元的一篇自读课文。作者是艺术大师丰子恺先生。文章描写了作者幼年时与小伙伴们在月下看天地、看人影、看竹影、画竹影的有趣游戏及对中国画的认识,充满了童真、童趣。孩子的游戏,在一般人眼里也许不屑一顾,但在丰子恺的眼里就有了非比寻常的意义。也许,艺术和美就蕴含在童稚的活动中。从而,揭示出艺术和美常蕴含在童稚的活动中,蕴藏在平常的生活之中。为我们指出了艺术与游戏的关系,艺术与生活的关系,即只要留心自己的生活,即使看似天真的游戏,有时也会给人们带来无穷的美。同时,还有一个发人深思的问题:那就是家长对孩子游戏的引导。
丰子恺先生是我国著名画家、文学家、美术和音乐教育家,是一位在多方面卓有成就的文艺大师。他的散文除评论外,大多叙述自己亲身经历的生活和日常接触的人事,文字朴实无华,有浓厚的生活情趣。丰子恺先生喜欢儿童、热爱儿童、崇拜儿童,他的好多作品都反映儿童生活,表现童真童趣,让我们一起来感受。他的这部分散文受其绘画造诣的影响,文字朴实准确,刻画细致,淡淡的叙述中往往蕴含深刻的内涵,耐人寻味。
品读课文,会发现文章于朴实之中见生动入微,平淡之中见童趣。具体表现为:
1、写景用语精准,精细入微,大有中国画写意的意境:
试看下面的例子:
看天:
太阳虽已落山,天还没有黑。一种幽暗的光弥漫在窗际,仿佛电影中的一幕。
天空好像一盏乏了油的灯,红光渐渐地减弱。……,那光一跳一跳地沉下去,非常微细,但又非常迅速而不可挽救。
看月:
另有一种微光,渐渐地在那里强起来。……月亮已在东天的竹叶中间放出她的清光。院子里的光景已由暖色变成寒色,由长音阶(大音阶)变成短音阶(小音阶)了。
月亮已经升得很高,隐在一丛竹叶中。竹叶的摇动把她切成许多不规则的小块,闪烁地映入我们的眼中。
看人影:
门口一个黑影出现,好像一只立起的青蛙,向我们跳将过来。
看竹影:
月亮渐渐升高了,竹影渐渐与地上描着的木炭线相分离,现出参差不齐的样子来,好像脱了版的印刷。
2、叙事写人,观察细致,运笔处处充满童趣、童真:
例如:文章中写孩子们观察天空中光线、色彩的变化;讨论人影头上有烟气的原因;用木炭描地上的人影和竹影…等等都是非孩童所不能为的。
最富有童趣的是第三小节的两处描写:
――华明“在水门汀上热心地描写自己的影子。描好了,立起来一看,真像一只青蛙,他自己看了也要笑。”
――我学他的口头禅喊他“对起,对起,给我也带一枝来!”
这两处都很有趣,特别是华明描自己的影子,把自己描成一只青蛙竟然还笑。而大人这时候往往就会赶紧趁无人注意,把这影子涂掉,因为会觉得这是一种丑化。
还有两处:
其一,华明难为情似的站了起来,把拿木炭的手藏在背后,似乎害怕爸爸责备他弄脏了我家的水门汀。
其二,爸爸也蹲在地上描竹叶了,……我们也更加高兴,一边描,一边拿许多话问爸爸。
写华明难为情,把手藏在背后,很具有孩子气,很是生动,用词准确。写看到爸爸也参加进来描竹影孩子们更加高兴,边描便问爸爸问题,也很符合儿童的心理特点。
3、立意高妙,大巧似拙。
孩提往事,兴手拈来,娓娓道来,似是若非。
明明要写月下描竹影,却荡开一笔,从孩子们晚饭后乘凉写起,为写月光作好了铺垫,接着写孩子们质疑解疑“烟气”,月光下描身影,等等,都为描竹影造好了势,突出了孩子们好奇,兴趣易变化的心理特点,最终他们的所有的兴趣都集中在了水门汀上描竹影,以及听爸爸讲中西绘画的不同上来,从而让爸爸轻松完成了一堂独特的关于绘画艺术的教学课。读至此,我们会情不自禁的想到寓教于乐,想到艺术和童真、童趣的关系,艺术与生活的关系,以及怎样教育引导孩子等等之类的问题。这就是古人所谓的意近而旨远的文章境界吧。
《竹影》的主要内容
晚饭后,天气闷热,我和弟到后院乘凉。天空红光减弱,月亮在竹叶间放清光。伙伴华明来,我们三人在水门汀上描自己的影子,接着,又描竹影,都说像画中的。爸爸突然到来,说西洋画像真物,中国画重神气,像符号,实不是画竹而是竹的美姿。我回堂前看吴昌硕墨竹,似觉更有意味。”
“我”和弟弟以及小伙伴华明在月夜里相聚,用木炭在水门汀上画竹影,并听爸爸讲中国文化的艺术特征。(老师上课讲的)
几个天真烂漫的小孩和我的爸爸在月光下参参差差地画竹影,并通过爸爸的教导,领悟到了艺术的美,提高了鉴赏艺术的能力。 回答者: 吖鬼・天魔星 | 二级 | 2011-5-5 19:53
本文以几个小伙伴在月光下画竹影的事,引出对中国画的艺术体验。
晚饭后,我和弟弟乘凉时,伙伴华明来玩,我们三人在水门汀上描自己的影子和竹影,都说像画中的一样。爸爸突然到来,教导我们鉴赏中国画。而后我回堂前看吴昌硕墨竹,似觉更有意味。
主要讲了我和弟弟,华明一起描竹影,在爸爸的指点下,领悟了生活中的艺术。
“我”和弟弟以及小伙伴华明在月夜里相聚,用木炭在水门汀上画竹影,并听爸爸讲中国文化的艺术特征。
“我”和弟弟以及小伙伴华明在月夜里相聚,用木炭在水门汀上画竹影,并听爸爸讲中国文化的艺术特征。
几个天真烂漫的小孩和我的爸爸在月光下参参差差地画竹影,并通过爸爸的教导,领悟到了艺术的美,提高了鉴赏艺术的能力。
“我”和弟弟以及小伙伴华明在月夜里相聚,用木炭在水门汀上画竹影,并听爸爸讲中国文化的艺术特征。
“我”和弟弟以及小伙伴华明在月夜里相聚,用木炭在水门汀上画竹影。并在爸爸的教导下领悟到了国画的艺术的美,学会了鉴赏真正的艺术。
“我”和弟弟以及小伙伴华明在月夜里相聚,用木炭在水门汀上画竹影,并听爸爸讲中国文化的艺术特征。
我、弟弟。华明在月光下画竹影,听爸爸给我们讲解中国画知识,我得到了一次艺术体验
读完《竹影》后,我知道也了解了,竹,表现着一种美的姿态,一种活的神气。竹美不在颜色正如“山不在高有仙则灵,水不在深有龙则灵”而在虚心劲节的风骨。我也懂了美,不在外色而重内洁;理解了作者儿童时的天真、无忧、快乐、活泼的特点。还知道了描写一件事,一个物,可以用背景的反差来突出,如文中的夜晚月夜的黑,也可以用人物性格的反差来突出,如文中的父亲的性格。中国画的审美造型都强调“意象”造型的美学观念。不用靠完全的画出和表达出来,让人去展开想像,想像它的美,感受它的意思。这种“意象”的思维方式是感性的。
而西洋画则注重"写实",“写实”造型是西方艺术的表现手段,是在一定科学的解剖透视法则上进行的,因此,它是理性的思维方式。
“我”和弟弟以及小伙伴华明在月夜里相聚,用木炭在水门汀上画竹影,并听爸爸讲中国文化的艺术特征。(老师上课讲的)
晚饭后,天气闷热,我和弟到后院乘凉。天空红光减弱,月亮在竹叶间放清光。伙伴华明来,我们三人在水门汀上描自己的影子,接着,又描竹影,都说像画中的。爸爸突然到来,说西洋画像真物,中国画重神气,像符号,实不是画竹而是竹的美姿。我回堂前看吴昌硕墨竹,似觉更有意味。”
“我”和弟弟以及小伙伴华明在月夜里相聚,用木炭在水门汀上画竹影,并听爸爸讲中国文化的艺术特征。(老师上课讲的)
晚饭后几个天真浪漫的小朋友和我的爸爸在月光下参参差差地画竹影,并通过爸爸的教导,领悟到了艺术的美,提高了鉴赏艺术的能力。
