艺术中的红酒和绘画
艺术是没有国界,一直坚守和崇尚于艺术品味的罗克亚瑟进出口创始人-朱芬女士,作为专业的WSET高级葡萄酒讲师 ,红酒进出口公司,葡悦品酒餐厅创始人--朱芬源于对于法国艺术的热爱,她给身边的朋友更丰富和多元的艺术体验。
品酒中,优雅的朱芬女士。
龚秀娟,2011年毕业于江汉大学艺术学院美术系美术教育专业,主修国画系。 其毕业作品《困》被江汉大学艺术学院留校收藏。2009年至今,法国国际学校,江汉大学国际学院,武汉高层管理,领事馆,外籍专家家属,中国画和书法老师,并拥有自己的画室。2016年暑假,被巴黎卢浮宫学院邀请,进修巴黎卢浮宫学院艺术史课。从2009年,她开始教法国人中国画和书法,不会英语和法语的她,开始开启了她去法国的梦想。2016年,她受卢浮宫学院邀请,进修艺术史课程。真正实现了,她对于法国艺术的探索。
同源于,对于艺术和法国文化的喜欢,芬和Grace 共同开启了对于艺术的探索和合作。
2015年9月18日,朱芬和Grace开始了,第一次红酒和中国画的合作。绘画主题“中国画绘画红酒杯”。
武汉法语联盟校长柯蓉女士
朱芬,法盟老学员,现为葡萄酒公司老板,专业葡萄酒讲师,葡悦品酒餐厅创始人
被法语联盟邀请,作为艺术家/画家,为中国法语联盟总校长-绘画生日礼物。
同样作为法语联盟的校友,她们一同参加武汉法语联盟-15周年纪念日的重要活动,朱芬和Grace 都被邀请为法盟发展特别15名学员。
Women of Wuhan 主要是由在武汉工作的外籍专家女士组成。W代表women/女人,O代表organization/组织,W代表Wuhan/武汉。简写WOW。 标志:由不同肤色的,穿着裙子的五个女人手牵手,组成的五个花环。寓意:超越国际的相亲相爱,共同分享。活动分享:每月定期组织早餐,下午茶,早午茶,春季行走,武汉艾滋病儿童探望,教学和生活资助,以及年终慈善晚宴。活动意义:外籍专家女人组成团体让国际友人如在家般相聚;同时,对于14岁之后的,武汉艾滋病孤儿进筹集善款。
2015年12月5日,她们一同和好友莎莎Nina,程菲,雅丽一同参加WOW的慈善晚宴。
朱芬女士和罗曼先生为慈善晚宴捐赠义卖红酒。
Grace为慈善晚宴捐赠丝绸围巾。
2016年4月19日,波尔多武汉骑士团已是全球第89个骑士团,也是继香港和上海之后在中国建立的第三个骑士团。罗曼.布尔莫先生出任骑士团的副主席。他是波尔多葡萄酒的专家,是骑士团中必不可缺的活跃人物,并成为了骑士团活动的质量保证。此次已经是他第四次与法国总领事马天宁先生共同举办盛宴了。
朱芬女士和罗曼先生,法国总领事马天宁先生,武汉法语联盟校长柯蓉女士,法语联盟艺术家,Patrice Cablat帕特里斯・卡布拉,连环画作家、插画家、设计师。熊钦媛,斋号无尘,法号释果园,又因爱猫画猫,大家都称之为“猫猫老师”,龚秀娟,国画老师。三位艺术家,共同完成武汉-波尔多绘画创作。
2016年6月28日,她们一同参观卢浮宫。
朱芬女士,柯蓉女士,龚秀娟一同在法国-武汉的吉庆街。
2016年9月7日,龚秀娟在法国卢浮宫艺术之旅分享 和罗可亚瑟葡萄酒品鉴。
2016年,朱芬女士和罗曼先生为WOW慈善晚宴赞助的红酒,被美国总领事收藏。
2016年慈善晚宴,由孙菊香工作室和龚秀娟/Grace旗袍手绘荷花共同赞助,被雷诺公司副总裁为他夫人拍得。
2017年4月5日,龚秀娟Grace为朱芬女士和罗曼先生,绘画的波尔多城堡婚礼绘画。
2017年5月12日,他们的情怀有了结晶――葡悦,一家带有法国气息的葡萄酒馆,时尚和浪漫是法国的气质,红酒是法国的饮食灵魂、文化旗帜,和罗曼、朱芬一起,感受红酒优雅和浪漫的魅力。
衣服褶皱画法素材线稿
艺学绘我收集整理了衣服褶皱画法素材线稿
2 : 为服装添加褶皱在人物绘画中,让大多数人感到最头痛的就是服装的褶皱。事实上也的确如此,由于布料是多曲面的组合体,因此想要表现出立体感与真实感绝非易事。在这里,我们将向大家介绍如何寻找出服装中“关键”线条的2个法则。
拉扯所产生的褶皱当布料受到拉扯时,会沿着力量的走向产生褶皱。比如在肩或膝盖等部位,由于拉扯的缘故,会以着力点为中心产生放射状的褶皱。而类似于女式紧身T恤一类,局部拉扯面积较大的情况,只要沿受力的方向平行排列出褶皱就可以了。
挤压所产生的褶皱相反,当布料受到挤压时,会由施力的方向产生垂直走向的褶皱。比如腋下或手肘的内侧,扎在裤腰里的T恤下摆等。
挤压&拉扯的组合只要结合这两个法则,那么对于每一根服装褶皱线条基本上都可以解释的通了。之后只要再注意布料的质地越厚,褶皱之间的间隔越大这一点即可。接下来结合这些法则,参照一些绘画作品或者照片,确认在什么部位会产生什么样的褶皱,之后再将它运用到自己的画稿中。如此反复练习,渐渐地以前所看不清的一些东西,就会慢慢清晰地呈现在你的眼前。此次例作中(如上图),人物的衣物不多……不过大家可以重点观察一下挽在手臂中的和服,这里便是由于两侧挤压,而产生的垂直方向褶皱。
3: 我不是善于总结和教授的人,我也不认为我有这个资格,因此我这里主要介绍和推荐一下美国的一些运用在商业美术中的一些不错的书籍和方法,对于具体的操作我想直接阅读书籍里的图例和文字比我来讲会更快。美国人喜欢用公式法来解决绘画的问题,这与他们商业绘画的大量需求有关系,既然美国人在人体上善用公式来概括,那么在商业绘画中占有重要地位的衣褶自然也有许多公式法来概括。首先我们讲讲Frank J Reilly,美国 90 年代早期在视觉艺术联盟教授绘画的教师。Reilly 发明了一种对任何程度学生都能产生效果的人体绘画公式。其中对于衣褶自然也总结出了大量的公式。
看起来有点晦涩,Reilly 的公式法以现在的眼光看来缺乏直观性,但作为一种古老公式法的起源,我还是推荐看一下《Mastering drawing the human figure》这本书,本书由 reilly 的追随者所写,记录了 reilly 的所有公式绘画的体系。第二个需要提到的名字是乔治 B 伯里曼,在国内享有盛誉的素描教学大师。同样在纽约视觉艺术联盟任教。伯里曼提出了对于衣褶的更直观的归纳,即7 种衣褶类型。
我不知道 7 种衣褶类型是不是伯里曼最早概括出来的,但在美国出版的现代素描书籍中,伯里曼无疑是最早提出这个概念的人。这本书已经由湖美再版,名叫《伯里曼着装形体绘画・伯里曼头部、五官和面部绘画 》。虽然作为初学者要临摹伯里曼的笔法有一定困难,但本书最为较早提出衣褶分类概念的书籍之一还是值得作为参考的。接下来提到的是Glenn Vilppu,现代的美国素描教学家,他将那 7 种衣褶类型与他自身的绘画技法融合在一起,显示出了更强的易用性。
Vilppu 的素描方法叫做《Vilppu Drawing Manual》,其中展示了一套完整的创造生动人体的体系,衣褶的画法只是其体系中的一小部分。上页的一句话道出了 Vilppu 体系的本质“To Draw a fold(anything) you must understand it”任何一个想从事商业绘画的人都应该研究一下 Vilppu 的素描方法。关于他的方法在网络上流传的教材太多了,无论是那两套庞大的视频教材还是那 5 本电子书。它们都值得深入研究。如果你对于英文教材感到不习惯,杰夫麦伦的《美国人物速写基础教程》可能更适合你。
看起来和 Vilppu 的教材差不多,事实上杰夫麦伦是 Vilppu 众多学生的其中之一。因此这本书――――虽然它的水平和 vilppu 本人的教材相比差了不少,但还是可以作为一本不错的中文指南以作参考。伯恩 霍加斯是唯一一个与众不同的,他的教学体系总是自成一派,所以在《动态素描 着衣人体》中霍加斯使用的衣褶分类体系与上述的那些相比,既有相似之处也有明显区别。
虽然这本书自成体系但依旧可以和上述的体系互相参考。霍加斯在本书中对于“力”的分析值得细细研究。以上几本都是对于衣褶有系统性总结和概括的书籍,作者都是美国的教育家,所面向的群体也是偏向商业美术家,即需要高度创造性和体系化。就衣褶来说,上述的几本书(除了第一本)值得花大量的时间研究。然而任何一种方法都离不开对于人体结构的理解。衣褶只是表象,衣褶底下的结构才是真正值得研究的东西。这是另外的一个话题,我也没什么资格可以谈论这个,就不多说了。-------------------------------- 一些心得,随便写点,大家随便看下。一,纲举目张 画衣服褶皱,有个最核心的原则,就是纲举目张。从力学上说,衣服穿在人体上,主要的受力就是两个。一个是地心引力。一个就是人体本身的支撑力。所以画的时候,脑海中大概要知道这两个力是怎么拉扯衣服的。这个是最基本的。然后有了这个基本以后就要学会分析人体和衣服布料之间的关系了(我所有的配图都是取的日本漫画家皇名月的作品。她画褶皱的功力非常棒,无论是线条还是结构都十分出色。)。见下图。
这位穿黑马褂的是一个坐姿。找支撑点的话,手臂,肩膀,大腿都是平的(支撑点)。导致整个衣服是挂在这几个点上的。所以可见袖口附近是非常平滑的过度。而臂弯之间因为受到大臂和小臂的挤压,衣服就会产生大量的褶皱。另外,既然臂弯的部分褶皱是收紧的,不受力的褶皱的末端就会朝四方散开。而不会集中在一处。 二 材质的重要性 另外布料的材质也是会影响褶皱形成的重要因素。越是厚重的布料,可供褶皱产生的空间就越小,看起来就会越整齐。越薄的布料,产生褶皱就会越繁复。
上图的女人,上衣(很薄)和裙子(很厚)就是明显的对比。 三 褶皱的结构 褶皱的本质是布料的凸起。一般可以视作一个三角。越是轻薄的布料,凸起的坡度就会越陡峭。反之,则会更加平滑。而一般布料凸起时则会多多少少有一些偏向。就好像我们平时所见的山坡一样。不是往左歪就是往右歪,而角度比较陡峭的一面,里面就会形成一个凹进去的“山洞”。这个有“洞”的小山坡,某种程度上就是褶皱的基本单位。仔细观察就会发现,几乎所有的褶皱,都是从这个基本单位中变化而来的。
四 布料的松紧和展现出来的垂坠感另外值得一提的是,独立的支撑点越少(松),布料所展现出来的线条也就更圆滑。相反则会越繁复(紧)。而因为布料承受了地心引力。所以,此时就要注意布料的垂坠感,有的会从支撑点直坠下去,也有的会从支撑点画出一条切线出去再坠下来。比如第一张图里男人小腿的部分。再比如下图,骑士肩甲和马臀上因布料内支撑点的松紧而使褶皱产生的变化。
艺学绘 超级多的绘画插画漫画动漫教程
动漫人物的服装怎么画?
怎么把动漫人物的衣服画的很好看?
可以模仿别人画的衣服,再加入自己的想象力,一定能画好
动漫人物的衣服怎么画
服饰不同,角色的印象也会改变【衣服褶皱】衣服的
是由人的身体运动产生的,也是遵循人的结构的,只要顺着人运动的方向,就能画好
宽松型-遮盖
体现出向下松垂的感觉。要用平缓的V型线来画
普通型-
量随着身体的起伏增加。要抓住“褶皱密度大”这一点来画
贴紧型-凸显褶皱根据身体的起伏形成 要用
利落的褶皱线来突出身体线条
手套-褶皱比较大,要表现出毛质的感觉,加上一些小曲线,体现出
的感觉
-和手的轮廓完全相同 而且褶皱很少 从而体现出
贴在手上的感觉
羽绒手套-上面有防滑的皮质部分 要画的很有厚度感
西服外套-由于质地较硬 所以褶皱较少 应用较生硬的线条表示 褶皱的线条较长 不可以过密滴衬衫和外套不一样 衬衣的布料较薄 形成的褶皱也就较多 而且褶皱线较细密
休闲面料的裤子-厚度在外套和衬衫之间 所以褶皱韵数量也介于其间 褶皱集中在
膝盖 脚踝处
毛衣-比较厚 褶皱用间隔较大的线条表示 不宜画的过密 由于毛衣的质感比较柔软 所以衣服轮廓 以及毛衣的褶皱都要用柔和的曲线绘制呢 在领口
以及衣服摆处用短线条表示毛衣纹路 衣服就立即有贸易的感觉了
牛仔面料裤子-与
的画法差别不大 适当减少褶皱 尽量避免柔和的线条 从而体现出
面料厚重 生硬的特点
的衣服-比较轻薄 穿在身上会和
较大空隙 不能画得太贴身
棉质的T衫-比较柔软的 褶皱也比较多 棉质服装的褶皱要用柔而细的曲线表示 如果衣服是有点紧的样式 在关节处会形成很多褶皱
七分
-质感的表现与一般
一样 注意
的位置的褶皱与裤腿处的立感的表现 要体现出裤子的厚度及人物腿部的立体感。如果裤腿比较宽松的话要用柔和的曲线来绘制裤子的轮廓哦 褶皱也要用柔和的长线条来绘制 体现出裤子的柔软 下坠的感觉【答得不好,请见谅哦O(∩_∩)O~】
动漫衣服装怎么画(图片)
很多方法哦~
如果亲是新手的话,可以找自己喜欢的画风或者与自己画风相近的漫画来自己临摹观察。
练衣服皱褶的话可以看看古风漫画,衣服都很飘逸,夏达的《长歌行》和《子不语》推荐给你。
另外就是多在生活中观察。可以照镜子看自己的衣服,要注意不同的动作,不同的衣服材质会有不同的感觉。
漫画中不同人物的衣服要符合人物的身份性格,职业等等。
玄幻漫画中的人物服装会比较难想象。多看看优秀的漫画吧。建议你看漫画而不是动画,黑白漫画很体现线条与画功,记得自己多临摹,多想像,不一定要画出详细的模样,平时在草稿纸上多画画自己的灵感。
衣服的线条要流畅,亲可以练练自由的画曲线。别让线条僵硬,自由的绘画就好。
有一个日本画手的画风我很喜欢,很写实,不过她画CG是用作bl游戏的cg的。你找找吧,游戏叫dmmd。需要的话我可以给你发。
勤加练习吧,多观察,多学习,自由一些,这样就好。
加油~
动漫人物的衣服怎么画,图解
看这个就知道了
动漫人物衣服怎么画
这个只能靠自己看得多观察多联系,我以前也是不会画衣服褶皱什么的,现在练的多了自然就画得出来了
男性动漫人物衣服怎么画 5分
男女老少衣服的外形虽然不同,但是绘画的道理都一样,你先要了解人体结构,然后了解衣服和功体的种种关系,(比如膝关节的裤子皱褶如何处理)然后了解各种布料,皮革,铠甲等等不同材质,建议初学者多多临摹《机器猫》和《三眼神童》,要整体的提高,不能“各个击破”,祝你成功!!
动漫绘画学习:动漫人物的衣服怎么画
1,先画大体轮廓
2.画衣服褶皱
3根据光源确定阴影面,画阴影,如果你要上色的话,就用同一色系深浅不同的两种以上颜色,深色表示阴影的地方,一般有褶皱的地方都会有阴影
如何画漫画人物的衣服
可以先把驱干画出来啊,不过要先画头哦,画好发型以后再去画衣服吧,就像高马尾配校服,低马尾配裙子或淑女装,披发配长裙、古风和和服,长双马尾配二次元服装一样,可以先去临摹几种服饰,然后再设计嘛,总要先有灵感啊。不过要注意箔皱和花边,不要画得太死板了。如果还是画不出来的话,建议可以去学学素描,逛逛商场(服装专柜)。
怎么画动漫人物的衣服
呵 画衣服啊 简单 不用像画肌肤一样润滑 比肌肤 稍微直一点 我画的初音 还行吧 虽然只是素描 还是用相机拍的 但是应该看的出衣服比肌肤 什么手啊 腿部啊 直吧
动漫人物的衣服画法
选好要画的题材或者类型(最好找那些容易画的),买好马克笔(涂颜色什么的最棒了),之后你可以选择临摹或者是自创,剩下的就是构线和上色了。衣服什么的话你可以选水手服一类的
